近摄冰晶藏细巧,远观层岭绘烟霞。
留白巧构空灵境,对比添姿色更佳。
寻得暖调融寒寂,捕尽冬光入镜匣。
雪落山川裹素纱——曝光补偿调白纱
雪景最易出现的问题,就是相机自动测光后画面偏灰、白雪失去纯净感。这是因为相机的测光系统以18%中性灰为基准,面对大面积白色的雪景,会误判为“过亮”而自动降低曝光,让白雪变得发灰。
解决这个问题的核心是增加曝光补偿。一般情况下,拍摄雪景需将曝光补偿调至+0.7~+2.0EV,具体数值根据现场光线调整:阳光直射的雪地亮度高,可加+1.0~+2.0EV;阴天的雪地光线柔和,加+0.7~+1.0EV即可。比如拍摄白茫茫的雪地旷野,把曝光补偿调到+1.5EV,白雪的通透感和层次感会立刻显现,不会再出现“灰雪”的情况。
拍摄时尽量使用点测光或中央重点测光,对准雪地中明暗适中的区域测光,能更精准地把控曝光,让雪的质感和细节都清晰呈现。
红墙映雪衬芳华——色彩对比造层次
单一的白色容易让画面显得单调,而色彩对比是打破雪景沉闷的关键。冬日里的红墙、黄瓦、枯枝、翠松,或是行人的彩色围巾、红色灯笼,都能成为雪景中的点睛之笔。
就像故宫的红墙白雪,朱红的宫墙与洁白的雪层形成强烈的冷暖对比,既凸显了建筑的古朴韵味,又让雪景多了几分鲜活的色彩;再比如雪地中一枝绽放的腊梅,嫩黄的花瓣覆着薄雪,暖色调的花与冷色调的雪相互映衬,画面瞬间有了故事感。
拍摄时可以主动寻找这类色彩元素:红色的亭台、蓝色的湖面、棕色的木栅栏,甚至是天空的淡蓝,都能与白雪形成视觉反差,让雪景画面更有层次和张力。
光影描出晶棱影——光影选角塑质感
光线是塑造雪景质感的灵魂,不同角度的光线,能拍出雪的不同形态。侧光或逆光是拍摄雪景的最佳选择,它能勾勒出雪花的轮廓、雪地的起伏,让雪的纹理和立体感尽显。
清晨或傍晚的侧光,角度低、光线柔,照在积雪的树枝上,能清晰映出每一片雪花的晶棱,也能让雪地的凹凸形成明暗交错的光影;如果是晴天的侧光,还能在雪地上投射出树木、建筑的影子,为画面增添线条感。
除了侧光,逆光也能拍出惊艳的效果:逆光下,飘落的雪花会被光线照亮,形成“金雪纷飞”的梦幻画面,不过逆光拍摄要注意避免镜头眩光,可适当使用遮光罩,同时精准控制曝光,防止主体过暗。
慢门轻笼漫雪花——快门速度控雪花
想要拍出雪花不同的形态,快门速度的选择至关重要。不同的快门速度,能定格雪花飘落的不同状态,带来完全不同的视觉效果。
如果想捕捉雪花清晰的飘落轨迹,可用慢快门:将快门速度调至1/30~1/60秒,此时雪花会在画面中形成轻柔的线条,仿佛一层朦胧的白纱,拍出来的雪景更具动感和诗意;若想定格空中的雪花颗粒,就要用高速快门,将快门速度调到1/500秒以上,能清晰捕捉每一片雪花的形状,画面会更干净利落。
需要注意的是,慢快门拍摄时要保持相机稳定,最好使用三脚架,避免画面模糊;而高速快门可能需要提高感光度或开大光圈,来保证画面的亮度。
近摄冰晶藏细巧——微距捕捉雪之微
雪景的美,不仅在于壮阔的全景,更藏在细微的冰晶里。用微距模式拍摄雪花、冰棱,能发现平时肉眼忽略的细节之美。
拍摄雪花时,要选择新鲜的雪花,因为融化后的雪花会失去精致的六角形结构。将相机调至微距模式,靠近雪花(注意不要触碰破坏),对焦在雪花的中心位置,就能拍出雪花精巧的纹理;拍摄冰棱时,可对准冰棱的边缘,利用侧光勾勒出冰的透明质感,或是捕捉冰棱上凝结的小气泡,让画面充满趣味。
远观层岭绘烟霞——构图铺展雪之阔
拍摄大范围的雪景,比如雪山、雪原,构图是展现其壮阔感的关键。常用的构图技巧有三分法、引导线、框架式构图等,能让雪景的层次感和空间感更突出。
三分法构图适合拍摄雪山全景:将地平线或雪山的轮廓线放在画面的1/3处,天空和雪地的比例协调,画面会更平衡;引导线构图则可利用雪地中的小路、河流、树枝,引导观众的视线向画面深处延伸,增强空间感;框架式构图比如用树枝、门窗框住雪景,能让画面更有纵深感,仿佛透过画框欣赏冬日盛景。
拍摄大场景雪景时,可适当纳入一些前景,比如近处的积雪树枝、石头,能让画面更有层次,避免单调。
留白巧构空灵境——留白营造诗画意
中国画讲究“留白”,雪景摄影也同样适用。留白能让画面更简洁,营造出空灵、悠远的意境,这也是雪景独有的美学特质。
拍摄时可刻意保留大面积的雪地或天空作为留白,比如拍摄雪地上的一棵孤树,让树占据画面的小部分,其余空间留给白雪,突出孤树的静谧与雪景的空旷;或是拍摄雾雪笼罩的湖面,只留下远处模糊的船影,留白的区域能让观众产生无限的想象。
留白并非空无一物,而是通过简洁的画面元素,传递出冬日的宁静与诗意,让雪景摄影更有艺术感染力。
对比添姿色更佳——明暗对比显层次
除了色彩对比,明暗对比也是塑造雪景层次的重要手段。白雪本身是高光区域,而阴影、深色的物体则是暗部,两者结合能让画面的立体感和节奏感更强。
比如拍摄积雪的屋檐,深色的木质屋檐与洁白的雪层形成明暗反差,屋檐的轮廓和雪的质感都能清晰展现;再比如雪地中的黑色石头、枯萎的草丛,这些暗部元素能打破白色的单调,让画面的视觉焦点更突出。
拍摄时要注意把控明暗的比例,避免暗部过黑丢失细节,也不要让亮部过曝,可通过调整曝光补偿和测光方式,让明暗对比恰到好处。
寻得暖调融寒寂——暖调元素融冷意
雪景自带清冷的氛围,而加入暖调元素,能让画面多一份温馨,中和冬日的寒意。暖调元素可以是自然的,也可以是人为的,只要能与冷白色的雪形成温度上的对比即可。
自然的暖调元素有夕阳的金光、枯黄的草甸、红色的浆果;人为的暖调元素则包括路灯的暖光、屋内透出的灯光、行人的暖色衣物。
比如傍晚拍摄雪地,让夕阳的余晖洒在雪地上,白雪被染成暖金色,画面会格外温馨;或是拍摄雪夜里的民居,窗户透出的暖光与屋外的白雪相映,满是人间烟火气。
寻找暖调元素时,要注意不要让暖调盖过雪景的主体,而是起到点缀和调和的作用,让画面既有雪的纯净,又有暖的温情。
捕尽冬光入镜匣——时机选择抓美景
想要拍出惊艳的雪景,时机的选择尤为重要。不同的时间、不同的天气,雪景的状态截然不同,抓住最佳时机,能让拍摄事半功倍。
雪后的清晨是黄金时段:此时雪层干净未被踩踏,光线柔和,还可能出现雾凇、冰挂等景观,拍出来的雪景清新又纯净;傍晚的雪景则适合捕捉暖调光影,夕阳的光线能为白雪镀上一层暖色,氛围感拉满;而正在下雪的时刻,能拍出雪花纷飞的动态美,不过要注意保护相机,避免雪花落在镜头上。
阴天的雪景光线均匀,适合拍摄细节丰富的画面;晴天的雪景则光影对比强烈,能拍出雪的通透质感,可根据想要的效果选择拍摄时机。
总结
最后为大家总结一下拍摄雪景的技巧:
雪落山川裹素纱,红墙映雪衬芳华。
侧光描出晶棱影,慢门轻笼漫雪花。
近摄冰晶藏细巧,远观层岭绘烟霞。
留白巧构空灵境,对比添姿色更佳。
寻得暖调融寒寂,捕尽冬光入镜匣。
冬日雪景的拍摄,说到底是与自然光影的对话。无需复杂的后期修饰,只要掌握曝光、光线、构图这些基础技巧,用心观察雪的形态、色彩与光影变化,就能将这份冬日的浪漫定格在镜头里。
从微距下的冰晶细巧,到全景中的山川壮阔,每一种雪景都有独特的美,拿起相机或手机,去捕捉属于你的冬日雪色吧!返回搜狐,查看更多